MOMENTS med Nina Havn 1. – 18. Juni 2023 Velkommen til åpning 1. juni kl 18-20

Nina Havn (1958) er født og oppvokst i Bergen, men bor og arbeider i Oslo. Hun arbeider både i et abstrakt- og figurativt formspråk med utgangspunkt i natur- og organiske former.

Nina Havn har bakgrunn fra Visuell Kommunikasjon med Illustrasjon og har arbeidet som billedkunstner på heltid fra 2009. Kunstneren er tilknyttet Galleri Kunsthuset Wendelboe i Bergen og har vært elev hos billedkunstner Dag Lydersen (2013-22) og skulptør Marit Krogh (2019-22) I Oslo Prosjektrom viser Nina Havn malerier av naturens organiske former som abstrakte organiske øyeblikk. Kunstneren ønsker å formidle flyktige øyeblikk gjennom farger og kraften i landskapene vi alle omgir oss med, og hvor vi kan møte oss selv. Nina Havn har hatt en rekke separat- og kollektive utstillinger i utvalg: separatutstilling i Kunsthuset Wendelboe Bergen, Galleri H12 Oslo, Galleri Holmsbustuene, Galleri Bekkjarvik og Galleri Point Oslo, og har deltatt på en rekke kollektive utstillinger i bla Galleri A Oslo, Galleri Ramfjord Oslo, Internasjonalt Maleri Kunstsymposium Austevoll, Oslo Prosjektrom og Galleri Bakerikafeen Tysnes. Kunstneren har gjort flere større utsmykningsoppdrag og er kjøpt inn av private og offentlige bedrifter som Nor Tekstil AS Bodø, Bekkjarvik Torg AS Austevoll, Norden Maritime AS Os, Aker Solution og Sub Sea Bergen. Åpningstider i perioden 1. - 18. juni 2023 Torsdager: kl. 15.00 - 18.00 Lørdager / søndager: Kl. 12.00 – 16.00 Utover dette kan utstillingen sees som vindusutstilling frem til 30. juni 2023 Kontaktinformasjon: Nina Havn telefon 948 67 303 ninahavn1@gmail.com eller Oslo Prosjektrom telefon 993 22 597 osloprosjektrom@osloprosjektrom.no Platous gate 18 0190 Oslo

«RE CONSTRUCTIONS» MAI 2023 Jan-Erik Beck Erle SaxegaardJoel Correia

Utstillingen «Re Constructions» har kommet til ved invitasjon fra daglig leder av Prosjektrom Oslo - Eva Fagerli Sæthren. Hun har blant annet utdanning fra Mølla Kunstskole i Moss, hvor jeg hadde henne som student. Jeg fant det derfor naturlig å invitere Joel Correia og Erle Saxegaard. De to har i stor grad samme utdanning (Einar Granum Kunstskole m.m og master fra Kunstakademiet i Oslo) Som deres lærer og kollega på Einar Granum har jeg lært dem at kjenne som dedikerte og ærlige kunstnere. De er i full gang med å etablere seg i kunstmiljøet og jeg føler meg trygg og beæret ved deres deltagelse. Utstillingens tittel spiller på vår felles interesse for å skape rom for opplevelse av kroppens og tingenes minne. En radbrekket stige, en tilsynelatende dysfunksjonell springbukk og en søyle av etterlatte betongelementer taler ett direkte språk til vår kropp og dernest vårt intellekt. I installasjonen av utstillingen legger vi dette til grunn, for ett møte oss imellom.. og med publikum. Velkommen til åpning torsdag 11.5.23 kl 19.00 Utstillingen står til 28.5.23 Åpningstider: torsdag 15-19 lørdag og søndag 12-17

JAN-ERIK L. BECK (f. 1959 i København) bor og jobber i Moss. Beck har sin utdannelse fra E. Granum (1980-82) og Kunstakademiet i Trondheim (1984-88) Beck arbeider hovedsakelig kontekstuelt og stedsspesifikt med skulptur og installasjon. Sammen med blant andre Guttorm Nordø og Hans Martin Øien drev Beck kunstnergruppen Gruppe X, som opererte både på og utenfor den etablerte kunstscenen. Han har stilt ut og drevet sine prosjekter rundt om i landet og har utført en rekke utsmykkinger på Østlandet og i Trøndelag. Beck har blitt tildelt diverse stipend og legater og er bl. a innkjøpt til Oslo Kommunes Kunstsamling, Norsk Kulturråd m fl.

Bio Erle Saxegaard (f.1991 Skien) jobber hovedsakelig med skulptur og installasjon og benytter seg ofte av en tverrfaglig praksis, der det sentrale er kroppens bevegelse i møte med skulpturer i relasjonelle, deltagende prosjekter. Hun er utdannet med master fra Kunstakademiet i Oslo (2020) og er ansatt ved Einar Granum Kunstfagskole der hun underviser i blant annet skulptur og modellering. Tidligere har hun stilt ut på blant annet Kunstners Hus, Nitja Senter For Samtidskunst, Østlandsutstilling Vandrestaven Udstillingspunkt, Hvitsten Salong og Telemark Kunstsenter. I 2022 arrangerte og kuraterte hun i samarbeid med Aksel Ree vandreutstillingen Bygd til By.

Joel Arantes Correia (1978) er en portugisisk kunstner som bor og arbeider i Oslo. Han har både sin BFA og MFA fra Kunsthøgskolen i Oslo og har også studert ved Einar Granum Kunstfagskole. Som kunstner har Correia vært med på en rekke gruppeutstillinger hos blant annet Billedhoggerforeningen, NITJA, Trafo Kunsthall, Kunsthall Oslo og Center for International Sculpture i Sintra i Portugal. I 2023 holdt han solo-utstillingen I Galleri Ask (Horten). Som skulptør er han kanskje mest kjent for sitt arbeid med monumentale strukturer i stål og sement hvor han utforsker minner i sammenheng med arkitektoniske strukturer som er forlatte og i forfall.

We Are Many - Johan Söderström

14.- 27. april Åpent: Torsdag 14-18 Lørdag-Søndag 12-16 Åpning fredag 14 april kl 18-20

Utstillingen viser 9 malerier lagd gjennom deltakende kunstprosjekter med ungdomskoleelever fra Bråte, Aursmoen og Bjørkelangen skole i samarbeid med Den Kulturelle Skolesekken og Aurskog-Høland Kunstforening. Prosjektet er en utforskning av hvordan kollektive estetiske uttrykk kan oppstå der deltakerne agerer individuelt men også responderer på hverandre. Maleriene viser avtrykk av steiner. I de nesten tilfeldige mønstrene kan imidlertid ulike grupperinger og former skjelnes. Steinen er en helt utskiftbar og ordinær gjenstand som finnes overalt. Men de kan også være en metafor for folkelig kamp og protest. Det er det nærmeste tilgjengelige våpenet for de maktesløse.

Johan Söderström arbeider med material- og prosessbasert maleri. Arbeidene hans er laget med vanlig sparkel i eikepaneler etter en spesiell egenutviklet teknikk. Han er utdannet ved Kunstakademiet i Trondheim og har en relativt omfattende utstillingsvirksomhet på både store og mindre arenaer i Norge og Sverige. Arbeidene hans ingår i private og offentlige skandinaviske samlinger, og han har utført flere kunstneriske utsmykkingsoppdrag. Johan Söderström bor og arbeider i Oslo, og er representert ved Buer Gallery. www.jodsoderstrom.com

Installasjon av Cecilie Lind i Oslo Prosjektrom 9.-30. mars 2023 Vernissage torsdag 9. mars kl 19-21

DOGE/HOGS (Espen Henningsen og David Stenmarck) viser et nytt Prosjekt i Oslo Prosjektrom i februar 2023

Velkommen til åpning av utstillingen 10. februar 2023 kl 18-22

Utstillingen står til 26. februar 2023

Åpningstider:  Lørdager og søndager kl 12-16

DOGE/HOGS eksperimenterer, utforsker og maler abstrakt på alle slags flater.  I denne utstillingen stiller de ut nye verk som lages spesielt til denne utstillingen - som vil bestå av både veggmaleri, skulptur, relieffer og papirverk som en del av arbeidsprosessen.

Espen Henningsen er utdannet ved Statens Kunstakademi (2003-2006). Han har blant annet deltatt på Høstutstillingen tre ganger (2006 -2008) og på “Lights On” ved Astrup Fearnley (2008). I tillegg har han utført en rekke utsmykkinger, hatt flere separatutstillinger og jobbet på enn rekke andre prosjekter både alene og sammen med andre kunstnere.

David Stenmarck ble uteksaminert fra University of South Australia (2004) David har etter dette fortsatt med å kombinere visuell kommunikasjon og illustrasjon i ulike prosjekter,  egne arbeider,  som fotograf, illustratør,  arbeid med musikkvideoer,  i store prosjekter - alene og sammen med andre kunstnere.

"Andre tider - andre steder" med Mariano Pignatiello Maleri og tegning 6 – 29.1.2023

Velkommen til vernissage fredag 6.1.23 kl 19.00 – 21.00.  

De fleste malerier og tegninger Mariano Pignatiello (1978) viser i denne utstillingen er laget i Oslo om vinteren. 

Som en kontrast til det fargesterke uttrykket i verkene spiller fargen sort en viktig rolle. 

Kunstneren har arbeidet med temaene døden, grusomhet og melankoli. Tidligere var det å bruke sort i billedkunsten ansett som forbudt. Kunstneren Veronese sa at «sort dreper farger». Å bruke sort var for ham en «grusom handling». 

PIgnatiello har i denne utstillingen utforsket temaer som umotiverte grusomme handlinger og døden - spesielt selve øyeblikket hvor døden inntreffer. Kunstneren forsøker å gi en billedmessig representasjon av nostalgien vi alle føler når vi innser at alt har en slutt. Når vinteren over og lyset kommer kan vi lettere se det som befinner seg i skyggen.

Utstillingen er kuratert av Kamilla Freyr.

 

Mariano Pignatiello er født i Buenos Aires, Argentina og har siden 2003 bodd og arbeidet i Norge, og har sin kunstfaglige utdanning fra Argentina i perioden 1990-1997. Han har hatt en rekke separatutstillinger og har deltatt på ulike gruppeutstillinger både i Argentina og Norge, og deltok blant annet på Høstutstillingen i 2006.

Åpningstider:

Torsdager: kl 15-19.
Lørdager og søndager: kl 12-18

Siste utstillingsdag: 29.1.2023

Utstillingen kan I hele perioden sees som vindusutstilling  

Ved ønske om privat visning utover åpningstidene ta kontakt med Oslo Prosjektrom

Oslo Prosjektrom

Platous gate 18 

0190 Oslo

Tlf 99322597

karl bryhn “the trees have ears and the field has eyes”

"the trees have ears and the field has eyes"

Karl Bryns utstilling består av nye malerier som omhandler den mangefasetterte virkeligheten vi alle forsøker å navigere. 3 vegger med 3 forskjellige tematiske tråder men felles for dem alle er det fragmentariske. Fra pseudofigurative svermerier i et kunstig arkadia skapt med utgangspunkt i datagenererte former, via minner, til realistiske utsnitt av mennesket som objekt og/eller menneskelige objekter.

Karl Bryn (1976) er oppvokst i Molde og jobber med animasjon og 3D-grafikk i tillegg til malerier.

Han står bak 2 prisvinnende kortfilmer, “Wormhole - or Einstein-Rosen Variations”, vinner av beste science fiction kortfilm på Paris Short Film Festival og “Ztring Theory” - stereoskopisk eksperimentell animasjon (Co-regi med Jo Eldøen). Hans maleri “Space Opera no.5” prydet forsiden av nasjonal sikkerhetsvurdering “Fokus2022” og er innkjøpt av E-tjenesten.

Kunstneren arbeider og bor i Oslo med samboer, 2 barn, 1 katt og en masse romskip og roboter.

Åpningstider:

Torsdager: kl 15-19.    Lørdager og søndager: kl 12-18

Utstillingen kan også sees som vindusutstilling,  eller du kan ta kontakt med kunstneren direkte for visninger utover disse tidene.

Karl Bryhn

Tlf.:45461650

karl.bryhn@gmail.com

instagram:@karl.bryhn

Oslo Prosjektrom

www.osloprosjektrom.blogspot.com  tlf 99322597