Tuesday, November 29, 2022

karl bryhn “the trees have ears and the field has eyes”



"the trees have ears and the field has eyes"

Karl Bryns utstilling består av nye malerier som omhandler den mangefasetterte virkeligheten vi alle forsøker å navigere. 3 vegger med 3 forskjellige tematiske tråder men felles for dem alle er det fragmentariske. Fra pseudofigurative svermerier i et kunstig arkadia skapt med utgangspunkt i datagenererte former, via minner, til realistiske utsnitt av mennesket som objekt og/eller menneskelige objekter.


Karl Bryn (1976) er oppvokst i Molde og jobber med animasjon og 3D-grafikk i tillegg til malerier.

Han står bak 2 prisvinnende kortfilmer, “Wormhole - or Einstein-Rosen Variations”, vinner av beste science fiction kortfilm på Paris Short Film Festival og “Ztring Theory” - stereoskopisk eksperimentell animasjon (Co-regi med Jo Eldøen). Hans maleri “Space Opera no.5” prydet forsiden av nasjonal sikkerhetsvurdering “Fokus2022” og er innkjøpt av E-tjenesten.

Kunstneren arbeider og bor i Oslo med samboer, 2 barn, 1 katt og en masse romskip og roboter.

Åpningstider:

Torsdager: kl 15-19.    Lørdager og søndager: kl 12-18

Utstillingen kan også sees som vindusutstilling,  eller du kan ta kontakt med kunstneren direkte for visninger utover disse tidene.

Karl Bryhn

Tlf.:45461650

karl.bryhn@gmail.com

instagram:@karl.bryhn


Oslo Prosjektrom

www.osloprosjektrom.blogspot.com  tlf 99322597

 


Monday, October 31, 2022

Maria Sundby Bror (1967-2009)






Skulpturen som Maria Sundby viser i Oslo Prosjektrom er laget av hennes brors klær, og det blir snurret LP-plater fra hans platesamling på åpningskvelden.


Hans yndlings skjorte og bukse. Avstøpning av hans vintersko. Man ser konturene av en kropp i skulpturen, men den er tom på innsiden. Han er ikke lenger her, men han er likevel ikke borte. Dette er det kunstneren har ønsket å formidle gjennom skulpturen som er en hommage til ham -  min bror - en av de mest levende personene jeg har kjent.


Jeg tror at for mennesker som har opplevd tap og savn, kan de fleste kjenne at de døde fortsatt er sterkt tilstedeværende selv om de ikke lenger er blant oss fysisk.
« Manglene i fortellingene er for meg ofte et savn. At mennesker dør og blir borte. Forsvinner. Jeg ønsker å høre, lytte, sanse og å se de dødes fortellinger. De skal få være her, med oss, og vi med dem slik at vi kan vandre sammen i livet».

Maria Sundby (1977) er utdannet billedkunstner ved Kunsthøgskolen i Oslo, hvor hun mottok sin mastergrad i 2008. Sundby har deltatt på en rekke gruppe- og separatutstillinger i både i inn- og utland. Hun har hatt separatutstillinger ved blant annet GAD, Bærum Kunstforening, UKS, Museet Midt-Norge og Kunstplass 10 m.fl. Sundby har deltatt på gruppeutstillinger ved Tegnerforbundet, Kunstnerforbundet, Tenthaus, Moscow Museum for Modern Art, og en rekke andre gallerier i blant annet Berlin, New York, Istanbul og Leipzig. Hun er innkjøpt av Norges Bank, Oslo Brann og Redningsetat og Museet Midt Norge. 

I 2011 ble Sundby tildelt Oslo Bys kunstnerpris for sin fremragende innsats innen Oslos Kunstliv. 

Maria Sundby har gjennomført flere utsmykninger i det offentlig rom de siste årene.Åpningstider:

Åpning fredag 4.11.22   kl 18-21

Lørdag     5.11.22  kl 12-16
Søndag    6.11.22   kl 12-16 
Torsdag 10.11.22   kl 15-19 
Lørdag  19.11.22   kl  12-16 
Søndag  20.11.22   kl  12-16
Lørdag  26.11.22    kl  12-16 

Utover dette sees utstillingen som vindusutstilling fra gaten, eller ved avtale om visning.


Kontaktinformasjon:


Maria Sundby

www.mariasundby.com

Tel.0047-92410468


Oslo Prosjektrom 

http://osloprosjektrom.blogspot,com

Platous gate 18  0190 Oslo

Tlf 0047-99322597

eva.fagerli.saethren@gmail.com

Friday, October 07, 2022


Veronica Lund

10.10 - 30.10.2022  

En utstilling i to deler som handler om tegning


10.10 - 19.10.2022   kl 18.00 - 22.00

Performance  -  tegning

20.10. - 30.10.2022  Hele døgnet

Vindusutstilling



Tittelen «På utstilling!» referer til Veronica Lunds tilstedeværelse i utstillingsrommet, som har store vinduer ut mot Platous gate i utstillingens første del. 

Den første delen av utstillingen er en performance der kunstneren hver kveld fra kl 18.00-22.00 tegner en tegning i størrelsen 150 cm x 100 cm – tilsammen 9 tegninger. 

I den andre delen av utstillingsperioden vil alle tegningene være montert på vegg der publikum kun kan  se utstillingen gjennom vinduene gjennom hele døgnet. 

Arbeidene Veronica Lund skal tegne er basert på en serie svart/hvitt tusjtegninger i A5 format som hun har arbeidet med siden april 2022. De inneholder spor av minner, situasjoner, refleksjoner, fantasier, mennesker, følelser og ting. Noen er veldig detaljerte, mens andre er spontane og sporadiske og ute av kontroll -  der fantasien løper løpsk. Til felles bærer alle tegningene preg av noe intuitivt, underbevisst og av det som skjer i øyeblikket. 

Veronica Lund (1997) er født i Kristiansand og studerer ved Kunsthøgskolen i Oslo, Bachelor i Materialbasert Kunst avd. Grafikk og Tegning. Hun har fra tidligere utdanning i Visuell Kunst- og Formidling ved Universitet i Agder.

De siste årene har hun jobbet innenfor kunstformidling og montering ved Kristiansand Kunsthall i Kristiansand, og jobber i dag som formidler ved Norsk Billedhoggerforening i Oslo ved siden av studiene. 


veronica.lund.kunst@outlook.com

Instagram: veronicaslund


Oslo Prosjektrom  

Platous gate 18,  0190 Oslo

Tlf 99322597













Monday, October 21, 2019

Simone Bredfeldt - Retold Stories


Velkommen til vernissage 24.10 kl. 19

Utstillingen står i perioden 24.10. - 10.11.19
Tors 15 – 19,  Lør – søn 12 – 17
 

Simone Bredfeldt studerte visuell kunst i Santiago, Chile. Hun jobber i hovedsak med video, performance og installasjon. Som kunstner ligger hennes interesser i hva som skjer med mennesker på et personlig nivå i denne globaliserte verden. Arbeidet hennes omfatter temaer som nostalgi, tap og identitet. 

I verket  ”Retold Stories” presenterer Simone Bredfeldt en samling av sammensydde brev, små hus som er kjent som «animitas» i Latin-Amerika og et alter. Alle elementer i denne utstillingen tar for seg å utforske historiene som blir igjen etter mennesker og sitasjoner, og hvordan disse forvandler seg over tid.








Friday, December 21, 2018

Cecilie Lind - OBJECTIFY ME


OBJECTIFY ME

3.-20. januar 2019
 
Velkommen til vernissasje torsdag 3. januar kl 19.00

Et kunstprosjekt som undersøker forholdet mellom objekter, objektifisering, seksualisering og tradisjonelle kjønnsroller - sett opp mot massemedia og sosiale medier.

Sex selger. Praksisen med å eksponere lettkledde kvinner for å selge produkter har blitt så vanlig at vi knapt legger merke til det lenger.

Annonsører sloss om oppmerksomheten vår. Vi elsker å konsumere og vi spiser med øynene først. Daglig blir vi overeksponert med visuelle budskap som vil at vi skal konsumere mer. Dette dominerer og manipulerer vår oppfattelse av virkeligheten.

Mellom 2006 og 2016 ble halvnakne og seksualiserte kvinner brukt i reklamen seks ganger mer enn menn. I 2017 sank tallet til fem ganger, men antallet seksualiserte kvinnelige fremstillinger totalt forble det samme (en av 10).

 
Hva er definisjonen på et objekt og hva er objektifisering? Hva er forskjellen på objektifisering og seksualisering? Er massemedia og reklame skyld i alt fokuset på de ytre faktorer - og er det grunnen til at unge mennesker velger å objektifisere og seksualisere seg selv på sosiale medier? Er dette et resultat av at kvinner tradisjonelt har blitt sett på som det svake kjønn som skal tilrettelegge for å dekke mannens behov? Kvinnens rolle var på kjøkkenet, med løpestreng til senga. Hun skulle holde huset rent og pent, føde barn og se bra ut for mannen. Vi har heldigvis kommet lenger enn dette i vesten, men er det et gammelt innarbeidet mønster som henger igjen?


Det hevdes at prostitusjon er verdens eldste yrke.
På Wikipedia står det følgende: «Normalt er et objekt en gjenstand som det kan tas og føles på, men det kan også være en person, et dyr, en eiendom eller et element i universet - eller for eksempel en sinnstilstand som er gjenstand for forskning.»

Installasjonen inneholder ti skulpturer av kunstnerens selvportrett - appropriert med ulike objekter, montert på vegg med tykke gullrammer. Videre er det fem skulpturer av modifiserte, surrealistiske objekter og et speil. Rommet er kledd med vinrøde velur-draperinger og vinrødt teppe på gulvet. I bakgrunnen høres et sampel av sangen «I´m too sexy», av Right Said Fred. Atmosfæren gir assosiasjoner til Barokken, The Red Light District i Amsterdam og til Kitsch. Er det stilfullt eller glorete? Vulgært eller elegant? Sexy eller billig?

Annique Delphine, multimedia kunstner og feminist:
«Vi har blitt objektifisert i den grad at vi ikke lenger blir sett på som mennesker, men som seksuelle verktøy. Vi har blitt skilt fra vår helhet. Redusert til en vare. Femininitet har blitt så fjern fra vår natur at det har blitt fremmed. Noe å være redd for, noe som må kontrolleres, sensureres og skjules, som om det var en alvorlig trussel. Jeg tror den virkelige trusselen er ubalansen som er skapt i det patriarkalske samfunnet.»


Studier viser at objektifisering kan ha en sammenheng med seksuell tvang i romantiske forhold. Statistikk viser og at det er en mulig sammenheng med objektifisering knyttet til seksualisert vold. Dette rammer kvinner over hele verden. Vi hører historier om at seksualisert vold blir brukt som våpen i krig. Målet er å fysisk ødelegge kvinnene nedentil, traumatisere dem og samfunnet de lever i, i tillegg til at noen blir gravide og må bære frem et uønsket barn - og/eller bli forlatt av sin ektemann fordi han ikke kan leve med skammen over å ha en voldtatt kone.

Den som blir objektifisert kan ikke velge hvordan en blir objektifisert, på samme måte som en ting ikke kan velge hvordan den blir brukt. Objektifisering tar ikke hensyn til ens preferanser og er likegyldig til dem.
 
Å måle en person du finner mindre attraktiv og forkaste vedkommende som et uegnet sex-objekt som ikke er verd din oppmerksomhet er like objektifiserende som å redusere et annet menneske til et objekt for begjær.
Faktisk objektifisering lar ikke objektet bestemme hva de får ut av det. Derfor vil de fleste mennesker heller være en person enn en ting.

The American Psychological Association skriver:
  
"Det er flere komponenter i seksualisering som skiller den fra sunn seksualitet. Seksualisering forekommer når:

  *   en persons relevans utelukkende blir målt i seksuell appell og oppførsel - og utelukker andre kvaliteter
     
  *   en persons ytre blir målt på en skala hvor det å være attraktiv blir definert (kort sagt) 
med å være sexy
      
  *   en person blir seksuelt objektifisert – det vil si, å bli redusert til et redskap for andres  seksuelle bruk, fremfor å bli sett på som en person med evne til selvstendige handlinger og egen beslutningsevne

  *   og/eller upassende påtvunget seksuell tilnærming"

Nobels Fredspris 2018 gikk til legen Denis Mukwege fra Kongo og Irakiske Nadia Murad, som ble holdt som sexslave av terrorgruppa IS. Begge får prisen for kampen mot at seksualisert vold blir brukt som våpen i krig.

Cecilie Lind (f. 1973 Lørenskog) har en Mastergrad fra Kunsthøyskolen i Oslo og mottar Statens Kunstnerstipend. Seneste separatutstillinger inkluderer Galleri 69 (2016), BOA (2014), og Pushwagner Galleriet (2014). Hun debuterte på Høstutstillingen i 2013 og har deltatt på en rekke gruppeutstillinger, blant annet på FineArt Oslo (2018), Forum Karlin Praha (2017), The Nordic Craft Pavilion Paris ( 2015),  Billedhugger foreningen Oslo (2014) og Ceramica Multiplex Kapfenberg og 
Varazdin (2013). 

 
Åpningstider i galleriet er:   
torsdag 15-19, lørdag og søndag 12-16 eller etter avtale.
For avtale om visning, kontakt Cecilie Lind på cecilielind@hotmail.com eller mobil 92 68 68 44
For mer informasjon om kunstneren: www.cecilielind.no

Kilder: